dott.ssa Laura Grignoli, psicoterapeuta e arteterapeuta iscritta all'‘Annuaire des Art thérapeutes' Francia

dott.ssa Barbara Cipolla, psicoterapeuta, fondatrice Artelieu, tel. 3472952894

Solitamente si utilizza il termine “arteterapeuta” comprendendo in questa definizione la globalità dei professionisti del settore: teatro-terapeuta, musico-terapeuta, danza-movimento terapeuta, ecc.
In Italia non esiste ancora un albo professionale statale che riconosca la figura dell'arteterapeuta.
Esistono delle associazioni di categoria fondate in questi anni ad opera dei professionisti del settore le quali hanno costituito albi propri, ognuna con propri criteri di ammissione.
La normativa vigente attualmente in Italia definisce terapeuta chi, in possesso di una laurea in medicina o in psicologia, completi la sua formazione con una Scuola di Specializzazione in Psicoterapia riconosciuta dal M.I.U.R. (Ministero Istruzione Università e Ricerca).


Per questi motivi, in rispetto della normativa vigente e in attesa che si crei un Albo ufficiale statale degli Arteterapeuti con criteri omogenei per tutte le scuole, preferiamo denominare la figura professionale in uscita dal nostro corso Arteuta e non arteterapeuta.

L'associazione Artelieu è affiliata dal 2006 alla SIPE Societè Internationale des Psychopathologies de l'expression et d'Art therapie, un organismo che riunisce diverse associazioni di arteterapia in tutta Europa (www.online-art-therapy.com) e dal 2008 è co-fondatrice di FMAT, Federation Multiculturelle d'Art Therapie (www.fmat.info) che riunisce scuole di tutto il mondo.

Il corso di formazione Artelieu è diretto a una formazione olistica e qualitativa perché non mira a ‘curare' un aspetto sintomatico della persona ma a guardare alla sua interezza.

Dal punto di vista dell'efficacia formativa la scuola segue un approccio interdisciplinare degli aspetti scientifico-psicologici, pedagogici in relazione alla psicosomatica e all'arte. La qualificazione del terapeuta artistico o Arteuta, inserita all'interno del dibattito culturale europeo, è indirizzata alla specializzazione nell'arte del sociale, attraverso la realizzazione di progetti rivolti ai diversi contesti istituzionali e privati. L'arteuta può trovare ampi sbocchi professionali nella prevenzione e nella ricerca del benessere, così come in ambito clinico. Ciò può attuarsi nel contesto di Servizi Pubblici (Scuola, Centri Socio Educativi, Residenze Socio Assistenziali, centri psicosociali, carceri, Nuclei Operativi Alcologia, Servizi Tossicodipendenza) o presso Servizi Privati (comunità di accoglienza, case di riposo, nidi, centri di riabilitazione, ass. culturali).

La Formazione in Arteterapia si rivolge a: artisti, insegnanti, educatori, fisioterapisti, counsellor, medici e psicologi e a tutti coloro che abbiano sperimentato su di sé o nell'attività professionale il potere terapeutico dell'Arte e desiderino una formazione strutturata nel settore della relazione d'aiuto.

• 1° livello 8 mesi
• 2° livello 10 mesi
• 3° livello 10 mesi

Il percorso di formazione in Arteterapia plastico-pittorica si articola in diversi livelli (1°,2°,3°) ognuno dei quali divisi in moduli di 8 ore ciascuno. Il 1° livello introduttivo è composto da 6 moduli ed è rivolto a persone che intendono avvalersi dell'arte soprattutto per la propria crescita personale.
E' propedeutico per gli altri due livelli ma non vincolante.
I livelli 2° e 3° puntano ad espandere la propria competenza nell'ambito terapeutico, educativo, preventivo, assistenziale, riabilitativo in relazione al proprio ruolo professionale e sono composti da 10 moduli ciascuno con cadenza mensile.

Il percorso formativo in Arteterapia Plastico–Pittorica si snoda intorno al concetto cardine che le immagini, siano esse materiali o immateriali-immaginative, siano luoghi di relazioni. Attraverso lo studio e la comprensione dei processi che conducono alla creazione delle immagini si giunge alla comprensione delle relazioni che sottendono al rapporto tra sé e il mondo.
Obiettivo del training formativo è acquisire

• maturità nel rapporto con le proprie immagini interne e capacità di renderle visivamente comunicative;
• la capacità di analisi delle forme-immagini plastico-pittoriche e interiori, comparativamente;
• la capacità di osservare gli stili del corpo e le emozioni sottostanti;
• la capacità di trasporre le intuizioni immaginative su un piano operativo plastico-pittorico che permetta di elaborare la messa a punto di atelier per azioni preventive, riabilitative e terapeutiche, individuali e gruppali, coerentemente alle esigenze degli eventuali destinatari (bambini, adolescenti, adulti, malati di mente, anziani etc.).

   Introduzione all'Arteterapia

• Modelli italiani e stranieri
• La funzione mediatrice dell'immagine (iconica, sonora, corporea)
• I materiali pre-verbali

   Lo sviluppo grafico in età evolutiva

• Le fasi grafico-pittoriche in età evolutiva
• Il disegno nell'adolescente
• Lettura delle opere infantili ed adolescenziali nell'ottica psicodinamica
• Cenni di psicodiagnostica attraverso i tests grafici

   Modelli di laboratorio espressivo e terapeutico

• Il Closlieu di Arno Stern
• I Laboratori di Munari
• L'Artelieu per i bambini
• Materiali e tecniche di laboratori per bambini di diverse fasce d'età
• Laboratori di arti visive per adulti e anziani
• Interventi di arteterapia nelle psicosi e nelle nevrosi
• Esercitazioni su analisi delle opere e del contesto

   Modelli di approccio arteterapeutico

• Psicologia dinamica dell'età evolutiva
• Psicologia clinica (arteterapia con bambini, adolescenti e adulti)
• Cenni di psicosomatica
• L'immagine come mediatrice del rapporto con l'assente
• Diversi tipi di gruppo arteterapeutico: atelier, gruppo chiuso, gruppo aperto e semiaperto
• Elementi di musicoterapia e teatroterapia
• L'arte della “relazione” e la comunicazione non verbale
• Tecniche inerenti la conduzione di gruppi
• Interventi verso utenti con handicap

   Conoscenza di artisti e correnti dell'arte contemporanea

• L'arte primitiva in rapporto all'arte infantile
• L'arte informale
• L'arte astratta in rapporto alla raffigurazione dell'invisibile
• Kandinskj, Mondrian, Klee, Pollock
• Il movimento nell'arte
• Lettura dell'immagine
• Analisi del processo artistico

Gli incontri modulari si terranno con cadenza mensile il sabato pomeriggio dalle 15 alle 19 e la domenica mattina dalle 9 alle 13. Talvolta l'intera giornata della domenica qualora il sabato fossero organizzati seminari monotematici.
Fanno parte integrante del corso gli stage intensivi e i seminari organizzati dall'Artelieu al di fuori dei week-end di corso. Tollerato il 15% di assenze.

La metodologia centrale del percorso Artelieu è l'esperienza diretta di formazione personale in gruppo che valorizza l'espressività e la creatività del corsista nell'utilizzare e personalizzare una vasta gamma di tecniche apprese, sostenuta da moduli integrati di teoria e pratica e da un tirocinio con supervisione. Ogni modulo didattico prevede un momento teorico con lezione, dibattito, approfondimento e un momento esperenziale di lavoro in gruppo. L'approccio integra strumenti di matrice pedagogica a strumenti di matrice psicodinamica.

Dall'inizio del corso di 2° livello lo studente inizierà il tirocinio e le supervisioni mensili. Nel corso è stato previsto, infatti, un rilevante monte ore per la supervisione clinica (15 ore) all'attività di tirocinio (60 ore).
Durante i corsi di 2° e 3° livello lo studente potrà seguire le sedute di arteterapia di gruppo con la guida di un tutor, specialista in Arteterapia, accreditato dalla Scuola. Stilerà le note di processo dopo ogni incontro, con momenti di riflessione con il tutor.
Lo studente avrà la possibilità di riflettere sugli accadimenti degli incontri a cui assisterà nel tirocinio, attraverso note di processo che invierà, prima dell'incontro, al supervisore. Negli incontri di Supervisione si approfondiranno gli aspetti metodologici dell'intervento.
E' prevista, in base al tipo di professione svolta dallo studente e al tipo di utenza frequentata, una personalizzazione dei percorsi di tirocinio da concordare con la responsabile della scuola a inizio corso.

Testo di riferimento: L. Grignoli, Percorsi trasformativi in arteterapia, Ed. Franco Angeli, 2008
Dispense di approfondimento fornite dai docenti

Il candidato dovrà superare un colloquio iniziale, teso a verificare gli aspetti motivazionali e attitudinali, con la Direttrice del corso

Al superamento del primo colloquio saranno ritenuti titoli preferenziali:

• Diploma quadriennale dell'Accademia di Belle Arti;
• Laurea in Psicologia, Scienze dell'Educazione, Architettura, Lettere indirizzo Storia dell'Arte;
• Laurea breve nei settori socio-sanitari;
• Diploma di Educatore Professionale;
• Diploma di Counsellor

Inoltre sono ritenute esperienze qualificanti:

• svolgere attività di volontariato in ambiti socio-sanitari;
• svolgere attività lavorative in ambiti educativi o socio-sanitari;
• aver affrontato una terapia personale;
• svolgere o l'aver svolto attività artistica anche come dilettante.

La frequenza a seminari o percorsi di Arteterapia sarà ulteriore elemento di valutazione nell'accettazione della domanda.

Per l'iscrizione al Corso presentare:

• Breve curriculum vitae et studiorum
• Motivazione e interesse per tale tipo di formazione
• Foto di eventuali lavori prodotti nel campo artistico (anche se di arti non visive)

Il materiale può essere presentato personalmente o per via postale alla segreteria organizzativa:

Artelieu, Viale Alcione 137G 66023 Francavilla al mare (Ch)